ALMACENADOS, en el Teatro CCPUCP

El Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú y la Facultad de Artes Escénicas de la Pontifica Universidad Católica del Perú, junto a la Fundación BBVA Continental, presentan la obra Almacenados, una ácida comedia del dramaturgo español David Desola, dirigida por Marco Mühletaler, desde el 29 de octubre en el teatro del Centro Cultural (Av. Camino Real 1075, San Isidro).

Sobre la obra
Un encargado a punto de jubilarse y un joven destinado a sustituirlo comparten cinco jornadas laborales en un enorme almacén vacío, donde aparentemente nunca ocurre nada.

El paso del tiempo en un reloj desajustado, el incómodo silencio entre dos desconocidos, la desesperación de la espera, el conflicto generacional entre ambos personajes y el peso de una gran mentira. Todo eso irá forjando entre ellos un vínculo que unirá para siempre: la conciencia de los perdedores.

Almacenados habla del vacío de contenido de muchos trabajos, de la adicción a ellos. Se trata de una reflexión sobre cómo, algunas veces, el trabajo deja de ser un modo de ganarse la vida, para convertirse en aquello que le da sentido a la misma.

Actuan : Alberto Isola  y Óscar Meza.

Datos de la obra
Nombre:Almacenados
Temporada:Del 29 de octubre al 12 de diciembre
Horario: De jueves a lunes | 8 pm.
Dirección: Av. Camino Real 1075, San Isidro.
Precio preventa hasta el 27 de octubre: S/. 35
Precio: Entrada general: S/. 50 | estudiantes S/ 25 | Lunes populares S/. 35

TEATRO BRITÁNICO HAMLET De William Shakespeare

Conmemorando los 400 años de la muerte del dramaturgo inglés William Shakespeare, el Teatro Británico lleva a escena una de las obras más importantes de la dramaturgia universal;Hamlet, considerada una de las piezas más destacada de su repertorio y obra cumbre de la literatura.

Hamlet, es un clásico que se resiste al avance del tiempo. Ha sido llevada a las tablas, con gran éxito, en diferentes teatros del mundo, llegando incluso al cine.

Esta puesta en escena se encuentra bajo la dirección del renombrado director de teatro Roberto Ángeles quien es acompañado por un gran reparto siendo Fernando Luque quien asume el rol protagónico.

ELENCO

Christian Thorsen, Leonardo Torres Vilar, Christian Ysla, Katerina D'Onofrio, Nicolás Galindo, Rodrigo Palacios, Manuel Gold, Ingrid Altamirano, Andrés Salas, Gabriel González, Alejandro Guzmán y Fernando Luque.

Juan Lecca de Nuestra Agenda Cultural converso con Fernando Luque de la obra , dale

click para escuchar :

https://soundcloud.com/juan-lecca-locutor/hamlet-en-el-teatro-del-cc-britanico-de-miraflores

LA OBRA

Esta adaptación de Hamletde Roberto Ángeles y Carlos Galiano es una versión ágil, contemporánea y con toques vanguardistas.

La obra conserva la riqueza del texto original, pero incorpora elementos modernos, como un contexto universitario y relaciones de poder entabladas por un Hamlet estudiante de artes, que está condenado a cumplir un oscuro mandato: asesinar a su tío para vengar la muerte de su padre y recuperar el trono. Así, la obra plantea una relectura contemporánea de las desventuras del atribulado príncipe e invita a una reflexión sobre la juventud, la lealtad y los vínculos cotidianos.

Estreno:                              Sábado 10 de setiembre

Temporada:                       De viernes a lunes a las 8:00 p.m.

Lugar:                                   Teatro Británico (Jr. Bellavista 527, Miraflores)

Costo de entradas:        General: S/ 60 - Jubilados: S/ 40 - Estudiantes: S/ 30

Lunes popular:                 General: S/ 45 - Jubilados: S/ 25 - Estudiantes: S/ 20

*** De venta en Teleticket y en la boletería del teatro ***

TERCER FESTIVAL DE LA PALABRA PUCP 2016 Del 19 al 23 de octubre

El Centro Cultural de la Pontifica Universidad Católica del Perú, junto a la Fundación BBVA Continental, presentarán el Tercer Festival la Palabra PUCP, evento que tiene como objetivo rendir homenaje a la palabra como herramienta fundamental de la comunicación social y vehículo de la cultura, a través de las diferentes disciplinas del arte y las humanidades. Con una serie de actividades, se realizará del 19 al 23 de octubre en el Centro Cultural PUCP (Av. Camino Real 1075, San Isidro).

Durante cinco días, el Centro Cultural PUCP ofrecerá una gama de actividades para todo el público como charlas y conversatorios de ingreso libre (con aforo limitado), Ciclo de cine, teatro, música, talleres (previa inscripción), exposiciones, poesía y concursos: todo dentro de nuestro edificio cultural.

CONFERENCIA INAUGURAL
La conferencia inaugural de este año titulado El año de las letras: Cervantes, Shakespeare y Garcilaso se realizará el miércoles 19 de octubre a las 7:30 pm con la participación de Alonso Cueto, Max Hernández y Alberto Isola. El ingreso es con invitación. Lugar: Sala Azul, primer piso.

INVITADOS INTERNACIONALES
Y los invitados internacionales de este año son: Gabriela Alemán (Ecuador), Alex Ayala (España-Bolivia), Alejandra Costamagna (Chile), Alberto Chimal (México), Arturo Fontaine (Chile), Roxana Miranda Rupalaif (Chile), Aramís Quintero (Cuba), Daniel Quiroga (Argentina), Hebe Uhart (Argentina), Enrique Winter (Chile), Diego Zúñiga (Chile) y Daniel Alarcón (Perú-EEUU). ¡Y más de 100 invitados nacionales!

Juan Lecca de Nuestra Agenda Cultural converso  con el Vocero del Festival Juan Jose Cabello,
dale click para escuchar :

https://soundcloud.com/juanlecca/tercer-festival-de-la-palabra-de-la-pucp-19-al-23-octubre-2016

ESPECTÁCULOS ESCÉNICOS
- Magaly Solier en concierto / Jueves 20 | 9:00 p.m.
- Espectáculo de Stand Up del Club de la Comedia / Viernes 21 | 9:00 p.m.
- Los zapatos del señor Broski de Daniel Quiroga / Sábado 22 | 9:00 p.m.
- Historias en mímica o juguemos a inventar (para niños) de Daniel Quiroga / Domingo 23 | 11:00 a.m.


CICLO DE CINE
Dentro del marco del Festival de la palabra se exhibirán, en la Sala Azul en los horarios de 6:00 y 8:00 pm:
* El abrazo de la serpiente de Ciro Guerra
* El choque de dos mundos de Heidi Brandenburg y Mathew Orzel
* Cabeza de Vaca de Nicolás Echevarría
* El Botón de Nácar de Patricio Guzmán
* La misión de Roland Joffé
* Fitzcarraldo de Werner Herzog

VENTA DE ENTRADAS A PARTIR DEL 3 DE OCTUBRE EN BOLETERÍA CCPUCP.

EXPOSICIONES

expresARTE
Del 12 al 31 de octubre
Exposición que reúne la obra de un grupo de destacados artistas quienes parten de la palabra como referente narrativo a través del video, la pintura y la fotografía
Participan: Diego Lama. Enrique Polanco, Pablo Patrucco, Cuco Morales, Hernán Sosa, Magaly Sánchez, Sara Burneo, Xabi Gracia, Adrián Portugal (Colectivo Supay), Maricel Delgado, Roxana Artacho y Edi Hirose.

EL PAPAGAYO DE HUMBOLDT
Del 19 al 30 de octubre
Curaduría: Alfons Hug

Consta de 14 instalaciones sonoras que reproducen narraciones de lenguas nativas, en donde el visitante se sorprenderá descubriendo un universo inesperado de lenguas pertenecientes a diferentes poblaciones indígenas de Latinoamérica, que son aproximadamente 600 y representan a un 10% de las lenguas habladas sobre la tierra.

TALLERES

LITERATURA INFANTIL: FORMACIÓN DE LECTORES // Aramís Quintero (Cuba)
20 y 21 de octubre de 4 a 7 p.m. y 22 de 10 a.m. a 1 p.m.

NARRATIVA: EL PERSONAJE, PRESENTACIÓN, ESTRATEGIAS Y TRAMA // Gabriela Alemán (Ecuador)
20, 21 y 22 de octubre, 4 a 6 pm.

CRÓNICAS DE VIAJE // Alex Ayala (España-Bolivia)
Viernes 21, 4 a 7 pm. y sábado 22 de octubre, 10 a 1 pm.

EL FRACASO EN EL CLOWN // Gonzalo Torres (Perú)
20, 21 y 22 de octubre, 4 a 7 pm.



Festival de la Palabra PUCP 2016
Fecha: Del 19 al 23 de octubre
Dirección: Av. Camino Real 1075, San Isidro.
INGRESO LIBRE A LAS ACTIVIDADES. AFORO LIMITADO Talleres: previa inscripción www.centroculturalpucp.com /
Teatro y cine: venta de entradas a partir del 3 de octubre.

CRÓNICAS EN UN BAR II VUELVE A VICTORIA BAR CON SEIS OBRAS CORTAS DEL 25 DE OCTUBRE A 30 DE NOVIEMBRE

Retomando la dinámica de la primera temporada, vuelve CRÓNICAS EN UN BAR II. Seis obras cortas que toman prestado el espacio de un bar para contar diferentes historias cuyo desarrollo dependerá totalmente de las decisiones que tome el público.

¿De qué manera funciona CRÓNICAS EN UN BAR II?

Al entrar a VICTORIA BAR, a cada asistente se le entregará una cartilla con opciones para marcar, el asistente tendrá que escoger entre tres opciones de inicio, desarrollo y final. Eso quiere decir que, dependiendo de las opciones que el público escoja, cada obra puede presentarse de veintisiete maneras distintas. Las seis obras se han dividido en dos horarios (A y B) uno de 8pm a 10pm, y el otro de 10pm a 12am.

Las seis obras a presentarse en CRÓNICAS EN UN BAR II son:

Horario A: "HOSTAL PARAKUAL", "MI POBRE ANGÉLICA" Y "NUESTRO SECRETO".
Horario B: "PISCO SOUR", "JUNTAS" y "CORRESPONDENCIA".

Los días martes el horario A se ubica de 8pm a 10pm, y el horario B se presenta de 10pm a 12am.
Los días miércoles, por el contrario, el horario B se presenta de 8pm a 10pm, y el horario A, de 10pm a 12am.

En CRÓNICAS DE UN BAR II presentarán a ocho jóvenes actores: Gabriela Navarro, Alicia Mercado, Daniel Cano, Roberto Prieto, Pedro Pablo Corpancho, Cristián Covarrubias y Nicolás Catalini.

Las obras han sido desarrolladas y dirigidas bajo la dinámica de creación colectiva, sobre textos de Roberto Prieto. La dirección de "Juntas" está a cargo de Vera Pérez-Luna Cannon y la dirección general a cargo de Jesús Neyra.

SOBRE LAS OBRAS:

Horario A:
-Hostal Parakual: Leonardo lleva a Facundo, su novio, a pasar una noche especial. La velada que en un inicio parece una buena idea termina sorprendiéndolos a ambos.

-Mi pobre Angélica: Angélica, una trabajadora del hogar en su primer día de trabajo, se queda sola en casa por un fin de semana. Recibe la visita inesperada de Juan Jardinero, que pondrá su vida de cabeza.

-Nuestro Secreto: Tres mejores amigos se reúnen para animar a uno de ellos, que está muy deprimido. Grande será la sorpresa de los tres cuando descubran el oscuro secreto que uno de ellos esconde.

Horario B:
-Pisco Sour: Dos amigos se reúnen a ver un clásico Perú-Chile. La llegada de un tercer integrante desencadena un conflicto que pone a estos dos amigos entre la espada y la pared.

-Juntas: Laura y Elisa han terminado una relación de varios años, Elisa la busca decidida a recuperarla, pero las cosas terminan de la peor manera para ambas.

-Correspondencia (Musical con canciones propias): Sofia ha encontrado una carta dirigida a Esteban. Lo que en esa carta dice puede tanto fortalecer la relación de los personajes, como oponerlos.

DATOS IMPORTANTES:
LUGAR: Victoria Bar
DÍAS: Martes y miércoles del 25 de octubre a 30 de noviembre.
PRECIO: El costo de la entrada a cada horario, por separado, es de S/. 30.00. Promoción de S/. 50.00 por asistir a ambos horarios.

TALLER DE COMUNICACIÓN EFICAZ CON : JUAN LECCA

LA COMUNICACIÓN EFICAZ

El ser humano es un sujeto comunicativo por excelencia. No obstante, muchos de los procesos interpersonales que desarrollamos no son catalogados como verdaderas interacciones comunicativas. Por tanto, es importante que consideremos algunos criterios que posibiliten una comunicación eficaz para mejorar nuestras relaciones sociales. 

Dentro del marco de la teoría comunicativa moderna, se entiende por comunicación eficaz a aquel procedimiento mediante el cual los interlocutores intercambian mensajes a través de códigos que favorezcan la fluidez y el entendimiento mutuo.

para que una comunicación sea eficaz debe reunir las siguientes características:

·         - Claridad

·         - Escucha activa

·         - Persuasión

JUAN LECCA EXPOSITOR DEL TALLER DE COMUNICACIÓN EFICAZ QUE DESARROLLA EN UNIVERSIDADES, INSTITUTOS, CENTROS CULTURALES, PARA EMPRESAS ,ETC A TRAVÉS DE  SEMINARIOS-TALLERES, AQUI ENTREVISTA HECHA EN CAPITAL TV  EN SEPTIEMBRE DE 2016 , DALE CLICK PARA VER :

https://www.youtube.com/watch?v=podfApuY-Jw

El comunicador artificial siempre sonará igual , en cambio, el comunicador que utiliza la naturalidad será capaz de adaptarse a cualquier circunstancia y hará llegar su mensaje con el sentimiento que desee imprimirle.

Te propongo Leer un texto. De un periódico, un libro, una revista, una web,… el que sea. No muy largo. Un párrafo de unas 5 líneas.

Intenta leerlo varias veces transmitiendo en cada ocasión un sentimiento y un estado de ánimo diferente.

Por ejemplo, léelo:

- Como si fuese un texto graciosísimo.

- Como si estuvieses muy enfadado.

- Como si hubiese mucho ruido a tu alrededor y tuvieses que gritar.

- Como si estuvieras entre el público asistente a una conferencia y tuvieras que hablar muy bajo.

- Como si fueses un político desde el atril, convenciendo a las masas en un mitin.

- Como si tu audiencia fueran los niños de una guardería.

Grábalo y escúchate. Comprueba si hay diferencias. Si ves que no las hay o hay muy pocas, inténtalo sin leer. Memoriza un texto fácil, una frase de uso cotidiano como por ejemplo: “Qué buen día hace hoy, seguro que me voy a la playa”.

Este ejercicio conviene hacerlo con todo tipo de textos, desde poesías hasta informativos, y añadiendo supuestos. Y como siempre recomendaré en los ejercicios que propongo, hay que exagerar, arriesgar, para alcanzar nuestro “punto ideal”.

                ¡Muchas Gracias!

               Juan Lecca Castillo  

               Locutor-Productor / Prensa Cultural     

Orquesta Sinfónica Nacional del Perú junto a maestro mexicano Carlos Miguel Prieto Director titular de la Orquesta Sinfónica Nacional de México se presentará este viernes 14 de octubre, a las 8:00 de la noche, en el Gran Teatro Nacional

El director de la Orquesta Sinfónica Nacional de México, Carlos Miguel Prieto, será la estrella invitada en el segundo concierto de la Temporada de Primavera 2016 de la Orquesta Sinfónica Nacional del Perú, elenco oficial del Ministerio de Cultura que presentará su espectáculo “Beethoven y Brahms: dos clásicos progresistas” este viernes 14 de octubre, a las 20:00 horas, en el Gran Teatro Nacional.

El programa incluirá el Concierto para piano N°4 de Ludwig van Beethoven, pieza que contará con la participación especial como solista del experimentado pianista peruano Pablo Sabat Mindreau; y la interpretación de Sinfonía N°2 de Johannes Brahms.

Carlos Miguel Prieto es director titular de la Orquesta Sinfónica Nacional de México desde septiembre de 2007 y al año siguiente realizó una gira por Europa que incluyó presentaciones en Berlín, París, Leipzig y Ámsterdam. Es también director de la Sinfónica de Minería, importante orquesta mexicana con la que ejecuta ciclos completos de Mahler, Beethoven, Schumann y Mendelssohn; y de la Orquesta Filarmónica de Louisiana, con la que ha contribuido en el resurgimiento de la vida cultural en Nueva Orleans tras el devastador paso del huracán Katrina.

En calidad de huésped ha dirigido orquestas de renombre internacional como las de Cleveland, Boston, Chicago, New York, Toronto, Seattle, Dallas, Houston e Indianápolis. Ha colaborado con solistas de la talla de Yo-Yo Ma, Itzhak Perlman, Midori, Joshua Bell, Plácido Domingo y Lang Lang. Su grabación de obras de Korngold con la Orquesta Sinfónica de Minería para el sello Naxos mereció una nominación al Grammy en el 2010.

Por su parte, el maestro Pablo Sabat ha sido director adjunto de la Orquesta Sinfónica Nacional del Perú, fundador y director de la Orquesta de Cámara Nacional y director artístico de la Orquesta Ciudad de los Reyes. Actualmente es director artístico de la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil Bicentenario (elenco del Ministerio de Cultura) y director titular de la Orquesta Sinfónica de Arequipa.

Como pianista ha ganado la Westminster Keyboard Competition del Westminster Choir College en Princeton (New Jersey), y se ha presentado en recitales de piano, música de cámara y canción de cámara en salas de Perú, Venezuela, Colombia, Trinidad y Tobago, México, Estados Unidos, España, Polonia y Austria.

Las entradas para el concierto “Beethoven y Brahms: dos clásicos progresistas” se venden en Teleticket y la boletería del Gran Teatro Nacional. Menores de 12 años, estudiantes de institutos y universidades, jubilados mayores de 60, jóvenes del Servicio Militar Voluntario y afiliados al CONADIS tienen el 50% de descuento.

ARTE RUSO EN EL PERÚ “La mirada de los compatriotas” Centro de la Ciencia y Cultura de Rusia

ARTE RUSO EN EL PERÚ

“La mirada de los compatriotas”

Centro de la Ciencia y Cultura de Rusia (Av. Salaverry 774)

Horario de visita: de lunes a viernes de 9:00 a.m. a 6:00 p.m.

Hasta el 31 de octubre

La exposición colectiva “Arte ruso en el Perú. La mirada de los compatriotas”  es organizada por la Embajada de la Federación Rusa en el Perú, el Centro de la Ciencia y Cultura de Rusia y la Asociación de Compatriotas “Contigo Rusia” con la finalidad de mostrar los trabajos de 18 de artistas rusos que radican en el país entre poetas, artistas plásticos, y artesanos. La muestra se expone en el Centro de la Ciencia y Cultura de Rusia (Av. Salaverry 774) hasta el 31 de octubre. El horario de visita es de lunes a viernes de 9:00 a.m. a 6:00 p.m.

Por primera vez en el Centro Cultural Ruso en el Perú se presentan los trabajos de estos artistas que se ha nutrido de la tradición de la cultura peruana y rusa,  para expresar sus sentimientos y emociones y plasmarlas en sus obras donde veremos paisajes, bodegones y pintura abstracta. Entre los artistas participantes destaca los trabajos de la artista visual y docente en artes plásticas Oksana Korovtenko.

“La composición en la técnica de Oksana Korovtenko es particular, emplea la luz desde un segundo plano, sus primeros planos son azules, verdosos, contrastados con unas luces lejanas de segundo y tercer plano, cosa que los pintores no hacen ya que en sus trabajos suelen poner la luz en primer plano” explica el artista Luis Angulo.

Oksana Korovtenko Iakovleva (1979) es graduada de la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú (2003). Su primera exposición Individual denominada “La Divinidad y el misterio del Paisaje”, se expuso en homenaje al 15 aniversario del Museo de la Nación, siendo la única mujer egresada de Bellas Artes que ha presentado una exposición en dicho recinto. Ha participado además en diversas exposiciones colectivas en la ciudad de Lima. Ha realizado restauraciones en la Capilla San Juan en la Catedral de Lima. Donó obras para la International Chidrens Herat Foundation U.S.A. a favor de niños con problemas de corazón. Diploma de Honor, otorgado por la Municipalidad de Cieneguilla en mérito a la amplia labor artística realizada por el XXXII Aniversario (2001).

En el 2003 participó en una exposición bipersonal al lado de su padre Guennadi Korovtenko en la galería de arte de la UNIFE y en una bipersonal junto a su madre, Tatiana Lakovleva, en homenaje al Día Internacional de la Mujer, en la galería del Centro Cultural Ruso.

Alan Parsons en el Gran Teatro Nacional

Alan Parsons se presentará en Lima este miércoles 12 de octubre en el Gran Teatro Nacional. El icono del rock progresivo llegará con su Alan Parsons Live Proyect como parte de su Greatest Hits Tour con el que promete repasar los temas más representativos de su carrera.

Conocido por formar junto a Eric Woolfson la banda de rock progresivo The Alan Parsons Project, su carrera también incluye haber participado como ingeniero en los últimos dos álbumes con The Beatles y haber sido parte fundamental del Dark Side Of The Moon de Pink Floyd.

 entradas  a la venta en Teleticket de Wong y Metro.

Kamasutra Dirigida por: Gilbert Rouviere en el TEATRO JUAN JULIO WICHT S.J. DE LA UNIVERSIDAD DEL PACÍFICO

Kamasutra
Dirigida por: Gilbert Rouviere (Francia)

TEATRO JUAN JULIO WICHT S.J. DE LA UNIVERSIDAD DEL PACÍFICO

EMPEZÓ LA PREVENTA

Kamasutra es uno de los títulos más famosos del mundo y del cual todos, o casi todos, hablan constantemente. Sin embargo ¿cuánto conoce usted del libro Kamasutra? ¿Cuál es la relación entre el Kamasutra y nuestra época? El sexo es la palabra clave.
El Centro Cultural de la Universidad del Pacífico presenta la obra KAMASUTRA, dirigida por Gilbert Rouviere (Francia); y con las actuaciones de: Lizet Chávez, Miguel Iza, Jimena Lindo, Norma Martínez y Roberto Ruiz, quienes interpretan a cinco conferencistas especialistas en el mencionado libro.
Los personajes de la obra intentarán iluminar el texto y darán su interpretación apoyándose en pensadores, filósofos y poetas. Pero cada uno de ellos, en un momento dado, va a desbordarse y salir del marco público de la conferencia hasta llegar a asuntos personales: fantasmas, temores, interrogaciones, fantasías.
KAMASUTRA es todo lo que usted siempre quiso saber y nunca se atrevió a preguntar. La obra se estrena el sábado 15 de octubre a las 8:30 p.m. en el Teatro de la Universidad del Pacífico, ubicado en Jr. Sánchez Cerro 2121, Jesús María. Las entradas se encuentran a la venta en Teleticket a partir del 27 de setiembre.
El texto usado en el montaje es el resultado de un proceso de investigación e improvisación realizado por los actores y guiado por el director, lo que en la tradición francesa se conoce como "escritura de escenario" (ecriture de plateau).

SOBRE EL DIRECTOR: Gilbert Rouviere
Gilbert Rouvière fundó en 1985, junto con un colectivo de actores, el Zinc Théâtre, una de las principales compañías de la región Languedoc-Roussillon, en Francia, de la cual es director. Animador de la compañía, abre en la ciudad de Béziers La Cripta, espacio de creación, de difusión y de formación.
Los textos puestos en escena por Gilbert van desde los clásicos franceses (Molière, Marivaux, Beaumarchais) hasta autores contemporáneos (Angot, Valletti, Reyes, Copi, Rodrigues). Desde pequeños formatos (espectáculo para un espectador), hasta grandes producciones, con 100 artistas en escena y para 50,000 espectadores.
En torno a su trabajo de dirección ha desarrollado siempre un trabajo de formación, a través de talleres, de prácticas teatrales, así como de una escuela del espectador. En los últimos veinte años del Zinc Théâtre ha adquirido una sólida experiencia artística, de producción y de relación con el público.
En Lima, desde 2001, ha puesto en escena ocho espectáculo, tanto de teatro como de ópera; siendo el más reciente la obra Proyección Privada de Rémi de Vos, que contó con las actuaciones de Norma Martínez, Jimena Lindo y Miguel Iza, realizado para el Centro Cultural de la Universidad Católica.

INFORMACION IMPORTANTE

Estreno: sábado 15 de octubre de 2016.
Días de función: de jueves a lunes a las 8:30 p. m.
Lugar: Teatro de la Universidad del Pacífico ubicado en Jr. Sánchez Cerro 2121, Jesús María.
Venta de entradas: Teleticket de Wong y Metro y los días de función en la boletería del teatro.
Inicio de preventa: martes 27 de setiembre.

PRECIOS DE ENTRADAS Y PROMOCIONES:

Entrada general: S/. 50.00
Niños / estudiantes / jubilados: S/. 25.00
Lunes populares: S/.35.00

Pre venta general: S/. 35.00

MICROTEATRO de Barranco, Presenta : EL AMOR JOVEN

todos los martes, jueves y sábados desde las 8 pm. en MICROTEATRO de Barranco, con EL AMOR JOVEN, comedia mágica-sentimental sobre una pareja de esposos celebrando sus bodas de oro en una playa exótica... y de pronto, él sale del mar convertido en un chico de 25 años.

¿Qué puede pasar cuando la edad, el tiempo, el cuerpo, la perspectiva de futuro y de pasado, hacen corto-circuito con el amor?? Escrita por Eduardo Adrianzen , Dirige Gonzalo Tüesta, con producción ejecutiva de Sandra Ballardo, y protagonizan Sonia Seminario y Giovanni Arce , como una pareja ligeramente dispareja (en familia, me siento)

La Grande Chapellerendiráhomenaje a Juan Hidalgo de Polanco, creador de la zarzuela

Concierto se realizará el martes 11 de octubre, a las 20:00 horas,en el Gran Teatro Nacional con obras maestras del renacimiento barroco

 Con la finalidad de recuperar y promover el patrimonio musical hispano, el conjunto vocal e instrumental de música antigua La GrandeChapelleanuncia su primera visita al Perú para ofrecer un homenaje al compositor Juan Hidalgo de Polanco,el martes 11 de octubre, a las 20:00 horas, en el Gran Teatro Nacional.

Grandes obras maestras del renacimiento barroco formarán parte del programa que presentará en Lima La Grande Chapelle, resaltando las piezas de Juan Hidalgo (1614-1685), figura musical preponderante del siglo xviicomo creador y promotor -junto a Pedro Calderón de la Barca-de la zarzuela y la ópera en España.

Durante la ejecución de su repertorio, la agrupación dirigida por Albert Recasens incluirámelodías y versos de carácter variado contenidos en los cancioneros poético-musicales de la época, principalmente los movimientos líricos (tonos “humanos” y “divinos”) y villancicos escritos por Hidalgo durante sus años de actividad al servicio de los reyes Felipe IV (1630-1665) y Carlos II (1665-1685).

Juan Hidalgo de Polanco permaneció como arpista al servicio de la Real Capilla durante más de medio siglo. En 1640 fue nombrado notario de la Santa Inquisición y cinco años después asumió el cargo de “maestro de toda la Real Cámara en Palacio y Buen Retiro”, ejerciendo además como compositor oficial de la música teatral y de cámara en la Corte de España, labor que realizó hasta su muerte.

Entre sus responsabilidades estaba justamente componer la música de los espectáculos que se organizaban en la Corte para conmemorar fiestas dinásticas, celebrar los acontecimientos políticos relevantes y ensalzar la imagen del Rey Planeta (Felipe IV).

Ante la ausencia de testimonios personales directos (documentos propios, correspondencia, inventario de bienes)la biografía de Hidalgo sólo puede ser esbozada a grandes rasgos a partir de una documentación exigua de carácter administrativo (civil o eclesiástico) o de brevísimas referencias en escritos ajenos.Actualmente, las copias manuscritas se guardan celosamente en archivos y bibliotecas de Europa y América.

El incendio que asoló el Real Alcázar la Nochebuena de 1734 afectó la biblioteca donde se conservaban los fondos musicales pertenecientes a la Real Capilla, deduciendo que la mayoría de composiciones de Juan Hidalgo desaparecieron ese fatídico día. Las obras conservadas (alrededor de 200 manuscritos) se encuentran ahora dispersas por diferentes países: España, Portugal, Italia, Alemania, Estados Unidos, México, Guatemala, Argentina, Bolivia y Perú.

Si bien esta dispersión es prueba evidente de su enorme prestigio como compositor y revela el alcance artístico de su obra, también es verdad que el análisis completo de la producción de Hidalgo resulta una tarea bastante difícil.

Sobre La Grande Chapelle

Dedicada principalmente a la producción policoral del Barroco, La Grande Chapellese fundó en el año 2005 y es dirigida actualmente por el maestro Albert Recasens, quien explora la relación entre la música y la literatura, realzando obras valiosas de compositores españoles mediante la ejecución de singulares recreaciones.

El propósito de La Grande Chapelle es contribuir al trabajo de recuperación del repertorio musical hispano. Hace una década inició una ambiciosa serie de grabaciones con su propio sello, Lauda, y hasta el momento ha editado trece discos, los mismos que por su calidad y solvencia artística han obtenido galardones y premios internacionales de reconocido prestigio en el mundo de la música antigua.

Sobre su director

Albert Recasens (España) es Doctor en musicología por la Universidad Católica de Lovaina con una tesis sobre la música escénica madrileña del siglo XVIII. Combina la práctica musical, la gestión y la investigación musicológica convencidode que es necesario un esfuerzo interdisciplinario y el compromiso total para divulgar el patrimonio musical olvidado.

En el año 2005 fundó con su padre La Grande Chapelle y creóel sello discográfico Lauda culminando un extenso proceso de recuperación, desde la investigación científica de excelencia hasta la interpretación musical. En agosto de 2007 asumió la dirección artística del conjunto y desde entonces ha dirigido numerosos conciertos tanto de polifonía como de música barroca.

A ritmo de instrumentos antiguos

El concierto programado para el 11 de octubre en el Gran Teatro Nacional permitirá al público peruano admirar una serie de instrumentos antiguos que se extendieron por Europa con un grado de influencia que permitió después el desarrollo de la música en Hispanoamérica. Escucharemos una Chirimía, flauta de madera con diez agujeros muy utilizada en catedrales y capillas del siglo XVII; y las Violas de gamba, creadas en los dominios de la Corona de Aragón como evolución de la Vihuela de mano.

El ensamble musical también expondrá sobre el escenario las bondades de una guitarra criolla, de forma redondeada y cuatro pares de cuerdas; arpa barroca, con la profundidad de un clavicordio y la delicadeza de un laúd; y elementos de percusión como los antiguos timbales.

Las entradas se venden en Teleticket y la boletería del teatro, con descuento del 50% para niños menores de 12 años, universitarios y estudiantes de institutos tecnológicos, docentes de colegios públicos, jóvenes del Servicio Militar Voluntario, jubilados mayores de 60 y miembros del CONADIS.